В Самаре осуществляется масштабный арт-проект «Коды абстрактного космоса»
Павильоны, превращенные в галереи
В рамках программы «Улица как музей, музей как улица», посвященной новым методам взаимодействия современного искусства и городской среды, с 11 апреля по 11 мая в Самаре реализуется проект «Коды абстрактного космоса», рассказала куратор программы, сотрудник Средневолжского филиала государственного центра современного искусства Неля Коржова.
Тема проекта объединяет великие достижения XX века в живописи и кино, музыке и поэзии.
Проект предполагает экспонирование произведений современного искусства на остановках общественного транспорта и в музейно-выставочном центре «Самара Космическая». Таким образом, скоро стеклянные павильоны, недавно установленные на остановках нашего города, превратятся в мини-галереи.
— В этом году исполняется 150 лет со дня рождения Василия Кандинского, великого русского художника и мыслителя, связавшего в своем творчестве визуальную культуру, литературу, музыку и философию. Плакаты, созданные для автобусных остановок молодыми художниками, расскажут об уникальном мышлении Василия Кандинского, открывая через его искусство планетарные масштабы российской культуры, — поясняет куратор программы «Улица как музей, музей как улица».
Идея полета в искусстве
Накануне Дня космонавтики в музейно-выставочном центре «Самара Космическая» состоялось открытие выставки «Горизонты безвесия», реализованной в технологиях видеоинсталляции. Она основана на древней идее о возможности автономного полета, когда человек опирается только на собственное тело.
Куратор проекта «Коды абстрактного космоса», член-корреспондент Российской академии художеств Виталий Пацюков, предваряя инсталляцию, прочел лекцию о феномене полета в русской культуре ХХ столетия. Искусствовед рассказал, что тема полета объединяет многих художников -от абстракционистов до концептуалистов.
— Если XIX век был временем эволюции в искусстве, то XX век стал поистине революционным, -заметил лектор, — а во время революции зачастую происходит временной переворот, и на поверхность выходят древние поверья, мечты и символы.
В свете этой идеи закономерно появление картин-символов Кандинского, зовущих воспарить в царство духа. Парят в невесомости цветные геометрические фигуры Малевича, который завещал похоронить себя в гробу, похожем на самолет.
Небо становится основным фоном всех картин и современного художника Эрика Булатова.
К тому же двадцатый век благодаря достижениям науки и философским трудам заставил человека по-иному взглянуть на окружающую действительность. Так появилось новое искусство.
Сны о космосе
На выставке представлена серия плакатов, посвященных Владимиру Татлину, пионеру российского конструктивизма и создателю летательного аппарата — воздушного велосипеда под названием ЛЕТАТЛИН. В видеоэкспозиции
выстраивается особая система художественных координат, в которых фиксируется момент отрыва от земли, когда человеческое тело преодолевает гравитацию, обретая невесомость. Горизонт фактически превращается в планку для прыжков в высоту. Полет переживается каждым участником и автором видеоряда как глубоко личное состояние и личный опыт.
Леонид Тишков открывает в себе особые качества, взбираясь на уральскую гору Кукан, чтобы воспарить над местом, где он родился и провел свое детство. Ольга Чернышева позволяет «маленькому человеку» мечтать во сне, «рифмуя» его свободу с песней «Volare-Лечу». Мария Черникова отправляет в космический полет мальчика, для которого Юрий Гагарин становится тождественным его собственной личности.
— Самара — город, в котором живут люди, создающие космические аппараты. Это идеальная площадка для художественных экспериментов, — говорит Виталий Пацюков, — а музей «Самара Космическая» становится и вовсе сакральным местом. Таким же знаковым, надеюсь, станет для самарцев и Средневолжский филиал государственного центра современного искусства, который и дальше будет знакомить жителей города с интересными арт-проектами.
