Театр «Камерная сцена» уже второй раз обратился к средневековому автору — кроме «Виндзорских насмешниц» Уильяма Шекспира здесь появился «Декамерон» Джованни Боккаччо.
…Кудрявые южные красавицы, кувшины с вином, фрукты… Средиземноморская экзотика служит прекрасным фоном для новелл писателя эпохи Возрождения. На сцене присутствует… сам автор. Боккаччо в исполнении Дмитрия Зарывных с лукавой усмешкой слушает споры представителей обоих полов и внимательно записывает все в книжечку — очевидно, собирает материал для будущей книги. Это немного измененная рамочная композиция «Декамерона». Сами новеллы — как иллюстрации женского и мужского коварства в споре персонажей.
Инсценировщик и постановщик спектакля — художественный руководитель «Камерной сцены» Софья Рубина. Ей удалось среди ста новелл итальянского писателя и поэта найти пристойные сюжеты, что делает спектакль доступным для детей.
Молодые актрисы «Камерной сцены» Ева Мартынова, Софья Саратовцева, Екатерина Товпеко и Инесса Черкасова легко и непринужденно меняют по ходу действия свое обличье, превращаясь из сметливых служанок в благородных дам. Виталий Тимошкин блестяще воплотил в «Декамероне» сразу двух типичных персонажей средневекового театра: нечистого на руку священника и ревнивого старого мужа, попадающего в ловушки своей молодой плутовки-жены. А персонажи в исполнении Руслана Бузина, Вадима Вишневского и Евгения Клюева с таким жаром отстаивают идею благородства мужчин и коварства женщин, будто от этого зависит их жизнь.
Настоящая находка — актер Дмитрий Зарывных. Это человек эпохи Возрождения не только по типажу, но и в силу разноплановости интересов самого артиста. Помимо сценической деятельности (он учился в институте культуры в Казани, работал в театрах Нижнего Новгорода и Ирбита) Дмитрий увлекался пантомимой, даже промышленным альпинизмом. Видимо, этим и объясняется его фантастическая гибкость.
Кстати, пластичность — качество, присущее не только Дмитрию, но и всем участникам спектакля. Натуралистичность драк персонажей заставляет зрительское сердце замирать от страха. А хореография заслуженного деятеля искусств РФ, главного балетмейстера Самарского академического театра оперы и балета Надежды Малыгиной — еще одно безусловное достоинство нового спектакля.
Сочные флорентийские натюрморты (рисунок на костюмах персонажей) и колоритная музыка создают на сцене яркое полотно средневековой Италии. Художник Мария Митрофанова (Москва), не злоупотребляя выразительными средствами, позволяет зрителю окунуться в атмосферу южного изобилия. Постановка имеет двойной заголовок: «Декамерон, или Когда умаляется печаль…». В продолжении названия заключены главные идеи спектакля — развеселить зрителя, убедить его в том, что за семь веков люди почти не изменились, а значит, наши проблемы не уникальны и относиться к ним нужно проще. А сам Боккаччо так подводит итог повествованию: «Всему причиной на Земле любовь. За всякой скорбью следует радость».
СПРАВКА "СГ"
Сразу после премьеры «Камерная сцена» отправилась на фестиваль «Виват, театр!» в Тамбов. Труппа получила первую премию в номинации «Лучший спектакль» за премьеру прошлого сезона «Натали».
В ближайшее время коллектив станет участником «Молд-фест.рампа.ру» в Кишиневе с постановкой «Сочинение на тему любви».
Культура
Культура
