Мода по сезону

18.10.2011

Автор:

14 и 15 октября в культурно-развлекательном центре «Звезда» прошел XI фестиваль моды и театрального костюма «Поволжские сезоны Александра Васильева»

Главной его темой стало пятидесятилетие первого полета человека в космос. Как и большинство культурных событий в этом году, фестиваль был посвящен 160-летию Самарской губернии. 

Главная, финальная, часть фестиваля открылась ретроспективным показом. Модели в обратной хронологии продемонстрировали главные тенденции моды прошлого — от этники и образа Джеки Кеннеди 60-х до эпохи «великого немого» и пышных платьев с каркасными юбками середины XIX века. Но если нимфы солнца — хиппи — получились достоверными, то позапрошлому веку аутентичности недоставало: манекенщицы передвигались на высоких каблуках и полуплатформе. Затем ведущий пригласил на сцену Александра Васильева — всемирно известного историка моды, популярность которому в нашей стране обеспечил персонифицированный фестиваль, а в народе — программа «Модный приговор».

Художественный руководитель «Поволжских сезонов» подошел к микрофону аккурат когда ведущий закончил перечисление его регалий. И дал такое определение происходящему — «Праздник моды, молодости, красоты и искусства».
Жюри предстояло сделать выбор из 31 участника в четырех номинациях: «Костюм — реальность», «Костюм — художественная идея», «Пер-форманс» и «Театральный костюм». Несмотря на наличие общей темы, модникам удалось избежать ошибок прошлого, юбилейного, фестиваля, который проходил под эгидой Года Франции в России. Тогда большая часть коллекций эксплуатировала на разный манер расхожее понятие «парижский шик», а дефиле сопровождались французскими композициями.

Коллекция «Кокетки» самарского модельера Екатерины Костюченко была посвящена стилягам. Пышные юбки, принт «горох», вошедший в моду в конце 60-х, сочетание ярких цветов — модели, к слову, непрофессиональные, демонстрировали наряды, танцуя… твист. Представленная в номинации «Костюм — реальность» коллекция была холодно воспринята жюри и с насмешкой — зрителями и, видимо, претендовала стать лишь элементом шоу. Главная же задача, стоявшая перед дизайнерами, была интерпретировать моду того времени, перенести ее в сегодня. Анжелике Ки-зиевой, представленной в той же номинации, это удалось: остромодные в этом сезоне капы — пальто-накидки — она сделала из ткани «болонья». Словом, ретрофутуризм. Цитатами из прошлого сыпали и московские дизайнеры Светлана Кудрявцева и Ирина Мещерякова. Коллекция «Весна в ее комнате» выполнена в стиле хиппи, поэтому — яркий трикотаж, пэтчворк (лоскутное шитье. — Прим. ред.), принт «мильфлер» (техника заполнения свободного фона художественного произведения цветами. — Прим. ред.), дикие цветовые сочетания желтый — салатовый… В целом, примеры показательные: одни участники пытались перенести тенденции прошлого с учетом контекста, другие — воссоздать стиль 60-х. Последние по сути проделали лишнюю работу: жюри оценивало коллекции именно по первому принципу. Ему следовала при создании вещей хабаровский модельер Ольга Ведрова. Она продемонстрировала одну из самых непростых коллекций в номинации «Перформанс», самой немногочисленной — в этом году конкуренцию Хабаровску составили лишь два дизайнера. Сложносочиненные платья-пазлы свободного кроя с пришитыми к ним рукавами, белая юбка-макси в поперечных разрезах, необычный аксессуар, сочетающий в себе функции манжет-браслетов, и юбки — в качестве цветового решения дизайнер выбрала монохром.

Одну из самых «жизнеспособных» коллекций в рамках фестивального «прет-а-порте» представила Евгения Коледова из Казани. Ее главным героем стал Алонсо Кихано. Именно для современного идальго она создала удобные удлиненные джерси, глухие жилеты-доспехи с воротом и вариацию на тему модных чиносов (мягкие, свободные брюки. — Прим. ред.), но без отворотов. Сдержанная цветовая гамма, простой крой — на доспехи Дон Кихота намекали только круглые медальоны с цепочкой на груди манекенщиков. Одну из немногих мужских коллекций показала и модельер из Ульяновска Мария Акирейкина. To Russia With Love — это вещи oversize (имеющие очень большой размер. — Прим. ред.): широкие двубортные пиджаки из грубой ткани, свитера-«косичка», мужские капа с округлыми гипертрофированными плечами.

Коллекции в рамках номинации «Костюм — художественная идея», своеобразный «от кутюр», представили сразу одиннадцать участников, но бурной реакции зала заслужили лишь две из них. Так, самарский модельер Алена Сорокина вдохновилась авангардом. Ее коллекция «100 видов эго» изобиловала смыслами — в основном скрытыми, но производила впечатление сложностью дизайна и кроя. Челябинск, который ассоциируется у всех с заводами и прочими элементами индустриального пейзажа, представил мрачную коллекцию «Тени Орлеана». Техническая сложность костюмов из грубой кожи, выполненных в готическом духе, позволяет назвать Людмилу Иванову открытием фестиваля, даром что удостоена она была лишь специального приза. Акцент модельер сделала на сочетании грубого и мягкого — кожи и шелка. Юбки-макси — обратная шестидесятым тенденция — она сочетала с кожаными жакетами, некоторые из которых напоминали панцири с острыми иглами-шипами.

За звание лучшего театрального костюма в финале боролись всего пять коллекций. К слову, это любимая номинация Александра Васильева, который работает в этом жанре с российскими и зарубежными театрами. Отличились здесь ульяновские дизайнеры с коллекцией «Зазеркалье». Как следует из названия, вдохновились они образами Алисы, Чеширского Кота, Черной Королевы и ее белого антагониста. С такой темой сложно было не произвести впечатления на публику, и Мария Логачева не разочаровала. Размеренные движения главных героев сменились зубодробительной музыкой, под которую из-за кулис выскочила рыжая разъяренная Черная Королева в пышном платье с огромными рукавами-фонариками — один из немногих выходов модели, который зрители встретили аплодисментами. Реакция публики тем не менее традиционно не стала показателем успешности коллекции. Победителем стал Ярослав Иванов из Уфы с коллекцией «Бидермайер».

Награду в номинации «Перформанс» получила Ольга Ведрова за коллекцию «Доспехи из ткани». Лучшей в номинации «Костюм — художественная идея» стала коллекция «Кокон» самарского модельера Екатерины Назаренко. Сработал принцип «запоминается то, что в конце»: показ значился под номером 31 в списке участников. Он удивил всех массивными масками гуманоидов и сочетанием эстетики Дикого Запада и космоса, видимо, навеянной блокбастером «Ковбои против пришельцев». Победу в номинации «Костюм — реальность» одержала Анжелика Кизиева за коллекцию «G6», в которой соединились мотивы 60-х и тема будущего. Гран-при и премию в размере 50 000 рублей получила Алена Сорокина за авангардистскую коллекцию «100 видов эго». Пожалуй, единственный за последние несколько лет случай, когда мнение аудитории совпало с решением жюри. Хотя в целом нельзя сказать, что фестиваль принес открытия, коими в свое время стали коллекции Александра Хрисанфова и Садии Матросовой.

Читай, где удобно